COMPAGNIE THALIA-ICI ET MAINTENANT & COMPAGNIE MOI NON PLUS

JEUNE PUBLIC

L’EMBARCADERE
Salle de spectacle

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JEUDI 15 FÉVRIER
14H30
Tarif unique : 8 €

Durée : 0h55

A partir de 8 ans

SCOLAIRE : 10H30


Vente en guichet uniquement

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« Ne ferme pas les yeux (dans le noir c’est pire) »

C’est l’histoire d’un petit groupe de réfugiés. Dans un lieu étrange, hors du temps, ils se retrouvent après avoir fui. Ils ont peur : du monde, des autres, d’eux-mêmes, du vide. Peur de l’avenir aussi et de leur passé qui ne cesse de les rattraper. Ils sont muets, incapables de parler ou d’échanger. Leurs pensées, leurs monologues intérieurs, résonnent, rythmés par leurs peurs et leur désir vain de les surmonter. On entend les bruits du monde, les échos de l’intime, qui disent l’angoisse et les instants de joie éphémères qui les traversent.
Ils sont un peu de nous, dans ce qu’il peut y avoir de pire ou de meilleur. Leur histoire c’est la nôtre. Comment être et exister ? Comment vivre l’exceptionnel au quotidien ? Ou comment le quotidien devient-il exceptionnel ? Comme les personnages de Becket, ils ne cherchent pas à communiquer quelque chose mais ils tentent désespérément de le dire.

Jeu, Mise en Scène, Écriture et Fabrication des Masques : Françoise Calvel et Laurent Eyllier
Musicien et jeu : Christophe Célérier
Univers sonore et création studio : Olivier Gaudet
Costumes : Desdemone Xolin
Création Lumière : Geoffrey Torres
Aide à l’Écriture et à la Dramaturgie : Dominique Richard
Regard sur la Mise en Scène : Elena Serra

Retour mise en scène : Hébé Lorenzo
Facteur de Masques : Morgane Jouteur
Production et Diffusion : Cie Moi Non Plus  et Cie Thalia, Ici et Maintenant

Coproduction :
DRAC Nouvelle-Aquitaine
Cie Florence Lavaud, Chantiers Théâtre
L’Agora, Pôle National du Cirque de Boulazac (24)
L’Agence Culturelle Départementale Dordogne Périgord
La Direction Régionale des Affaires Culturelles Bourgogne Franche Comté
Avec le soutien de L’OARA, Office Artistique de la Région Nouvelle Aquitaine
L’Embarcadère et Les Ateliers du Jour, de la ville de Montceau les Mines (71)
La Scène Nationale Aubusson (23)
Espace Jéliot Haut Béarn (64), Centre Nationale de la Marionnette
Festival Brikabrak, Le Bugues (24)

Partenaires : le Département de la Dordogne, Centre de Rencontre et d’Action Culturelle (24), Ville de Boulazac (24), Festival de la Vallée (24), Ville Le Creusot (71), Ville de Neuvic (24)
Avec le soutien de l’Office Artistique de la Région Nouvelle-Aquitaine (OARA)

ATELIER « le masque et le corps parlant » : programme pédagogique pour 2 classes de collège

STEPHAN EICHER : « Et voilà ! »

CONCERT

L’EMBARCADERE
Salle de spectacle

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SAMEDI 10 FÉVRIER
20H30

Durée : 1h30

Tarif : 35/30 €

Les dix doigts de la main ne suffiraient sans doute pas à pointer tout ce à quoi Stephan Eicher s’intéresse, en musique, au cinéma, passant des concerts acoustiques à un spectacle avec des automates ou une fanfare, du rock à la techno-pop, de la musique de films aux concerts littéraires. Il reprend la route et propose avec « Et Voilà ! » un spectacle inédit où s’invite la magie. Il y réinterprète les grands classiques de son répertoire et ses nouveaux titres, accompagné de musiciens aux nombreux talents et… d’instruments automates, dans une scénographie pleine de surprises !

Chant / Guitare / Piano / Arrangements : Stephan Eicher
Harpe : Noemie Von Felten
Guitare / Basse / Batterie : Simon Gerber
Piano / Claviers / Programmation : Reyn Ouwehand
Mise en scène : Stephan Eicher
Scénographie : Alain Roche
Conception des décors : Alain Roche et Maxime Fontanaz
Mise en lumière : Mario Torchio
Conceptions des automates : Tony Decap
Régie générale : Bernard Désage
Sonorisateur salle : Felix Lämmli
Sonorisateur retours : Jen-Michel Ballu
Régisseur lumière : Tony Weber
Backliner : Sylvain Baffert
Technicien décors : Benoit Pithon

COMPAGNIE NAHLO : « Sensible »

DANSE CONTEMPORAINE

L’EMBARCADERE
Salle de spectacle

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JEUDI 1ER FÉVRIER
20H30

Durée : 0h50

Tarif : 15/10 €
A partir de 8 ans

Lohan Jacquet a souhaité rendre hommage au peintre Yves Klein en adaptant un texte que celui-ci projetait de développer en ballet : « La mythologie personnelle de la monochromie » (1954), œuvre utopiste et fantaisiste « sur l’histoire de l’art, tendant à montrer le grand combat de la ligne avec la couleur ». Inspiré par la dramaturgie et les indications sonores du peintre, le chorégraphe fait honneur à son désir de représenter le sensible tant émotionnel que physique : « La sensibilité, c’est de l’enthousiasme pur, de la joie profonde, gaie et grave à la fois ». Le vide comme élément est essentiel pour Klein. Fort de résonance avec notre époque d’éloignement des corps, les danseurs nous invitent à éprouver cet « espace immatériel » non comme un écart, mais comme le lieu d’un nouveau rapport entre les êtres.

Interprètes :  Lohan Jacquet, Axel Escot, Clara Brunet, Lou André

La compagnie Nahlo a été accueillie en résidence au Théâtre – Scène Nationale de Mâcon et bénéficie du soutien exceptionnel des Archives Yves Klein